В конце ноября в Дубае открылась новая точка притяжения для всех, кто работает в арт-сфере — институция Dom Art Projects. Миссия нового проекта заключается в формировании платформы для полного цикла искусства: от зарождения идеи до ее воплощения. Пространство должно стать точкой для обмена опытом и взглядами, а также мягко ввести в культурный дискурс международных художников и экспертов: для этого в Dom Art Projects будут реализовываться образовательные программы и действовать резиденция для художников.
Дубай сегодня — основное связующее звено между культурой и экономикой западного и восточного мира. О том, какие перспективы это открывает как для самого региона, так и для художников из разных концов мира, мы поговорили с основательницами проекта Алисой Багдонайте и Анной Пумпянской.
Как пришла идея о том, чтобы запустить проект о современном искусстве в Дубае?
Алиса: Мы не задавались вопросом о том, запускать такой проект или нет – современное искусство это часть нашей жизни — и моей, и Анны. Когда я приехала и сразу стала заниматься созданием пространства для моей работы. На одном из таких проектов мы встретились с Анной Пумпянской, большим коллекционером, у нас сразу нашлись общие идеи, мы совместно очертили новый проект, и он стал очень быстро и органично развиваться.
Насколько, на ваш взгляд, локальная аудитория подготовлена к современному искусству?
Анна: Дубай — глобальный город с высокой мобильностью населения, высоким достатком жителей и интенсивной динамикой развития. Аудитория здесь не монолитная: много диаспор и языков, огромный голод до культурных проектов, потому что развитие культурной инфраструктуры явно не поспевает за секторами недвижимости и финансов. Если говорить об ОАЭ в целом, то плотность культурных проектов на душу населения впечатляющая. Большие и качественные ярмарки, международные галереи, аукционные дома, крупные музеи, гремящая на весь мир биеннале — здесь налицо и работающая институциональная система, и активно развивающаяся местная экосистема. Она, безусловно, еще молодая и не вполне устойчивая, но динамичная, развивающаяся, предлагающая глобальные возможности.
Какие сложности работы с современным искусством в рамках арабского рынка вы можете выделить? Корректно ли вообще проводить сравнение, например, с европейской или азиатской арт-индустрией?
Алиса: И рынок, и сцена в целом сильно ориентированы на повестку и культуру арабского мира: галереи предлагают работы художников из MENA-региона (аббревиатура от англ. Middle East and North Africa — «Ближний Восток и Северная Африка», прим. ред.), биеннале и музеи сосредоточены на арабских авторах и диаспорах в бывших странах-колонизаторах, на Глобальном Юге и в постколониальной повестке.
Конечно, это создает существенные сложности для институции с русскими корнями и художниками, с фокусом на международной программе без ярко выраженного национального и локального контекста. Мы понимаем, что работа по построению диалога с ключевыми сообществами потребует времени и не будет простой, но мы готовы и уже начали ее вести.
Почему, на ваш взгляд, сегодня Дубай стратегически важен и полезен для развития современного искусства?
Анна: Дубай — это благополучный, безопасный порт, экономический оазис, место назначение для семей, стартапов и устойчивых бизнесов. Регион, центром притяжения которого является Дубай, еще строит себя, развивается, ищет новые подходы, разрабатывает не существовавшие раньше понятия. Современное искусство может быть отличной сценой для проработки новых идей и возможностей, которые возникают в результате мощных перемен. В регионе наметились новые культурные и экономические траектории, обнажаются зоны сложности и высокой динамики, и ощущается сильная концентрация творческой энергии. Это предоставляет простор для размышлений и работы.
Помимо выставочного пространства, в Dom Art Projects также будет резиденция. Какие новые перспективы и возможности это открывает для российских художников?
Алиса: Резиденция нацелена не только на российских художников, но для них она открыта. Мы строим ее так, чтобы резиденты получили ценный опыт и полезные контакты в новом регионе, а при возможности — открылись новые профессиональные возможности.
Какова цель образовательных и просветительских программ проекта?
Анна: Наша образовательная и просветительская программа создана как пространство встречи разных аудиторий, интересов и уровней подготовки. Мы стремимся не просто передавать знания, а формировать среду, в которой люди учатся видеть шире, чувствовать глубже и понимать искусство как часть собственной жизни.
Профессиональные курсы и лекции адресованы в первую очередь англоязычной аудитории — это позволяет привлекать международных экспертов и выстраивать диалог на глобальном уровне. Детские мастер-классы и тематические занятия могут проходить на английском или русском, в зависимости от формата и преподавателя, — главное для нас, чтобы ребенок входил в мир искусства естественно и без барьеров.
Какие перспективы международного развития проекта вы видите?
Анна: Из Дубая легко вести любую международную деятельность. Нам открываются все регионы для работы в самых разных форматах. Теперь предстоит экспериментальным путем определить, что из огромного мира возможностей мы возьмем в фокус.
Какую разницу в запросе на креативные проекты и современное искусство вы видите между Дубаем, и, например, крупными отечественными центрами?
Алиса: Огромную разницу. И часть различий стала очевидна только тогда, когда я начала здесь работу. Во-первых, государственный запрос всегда учитывает глобальную ситуацию и включен в мировую повестку. Только определенное количество культурных инициатив существует ради внутреннего рынка и интересов конкретных национальных сообществ. С другой стороны, в Дубае очень высокое внимание к собственной культуре и истории, которой пронизана вся повестка. Для культурных индустрий ведутся системные работы по развитию в креативной среде. Конечно, в России мы тоже это видим, но уровень государственных инвестиций в инфраструктуру сектора разный. И все же, главным катализатором местного роста является налоговая инфраструктура и удобный ввоз и вывоз, что стимулирует развитие экономики и делает Дубай выгодным местом для сделок.
Расскажите о выставочных проектах, которые мы можем увидеть на открытии пространства.
Алиса: «Дом» по-арабски означает «всегда». Главный зал займет инсталляция японской художницы Митико Цуды, которая работает с темой времени, восприятия, памяти и пространства. Произведение «Ты бы пришел туда вновь, чтобы встретить меня завтра» исследует восприятие времени в контексте новых медиа и их роли в репрезентации человеческого опыта. О времени в геологическом измерении говорит объект Дмитрия Морозова (::vtol::) «Такир» из известной «Геологической трилогии» — о высыхании Аральского моря. На церемонии открытия в исполнении Петра Айду прозвучала «Piano Phase» Стива Райха. Гости открытия также увидели силовой перформанс Елены Ковылиной «Кариатида», а в программе уик-энда были экскурсии по выставкам и встречи с художниками.
