После долгой подготовки местных жителей к культурным изменениям города летом 2025 года по инициативе «Центра городского развития» и при поддержке «ЗА АРТ» начала работу арт-резиденция «Гало». Темой первого сезона стал «резонанс» — явление-метафора, устанавливающее связь человека с тем, что его окружает. Это первый в России проект подобного формата, позволяющий художникам участвовать в научных исследованиях и процессах.
Мы поговорили с создателями арт-резиденции о том, как устроена ее работа и почему важно рассказывать о проектах такой направленности.
Расскажите как и когда зародилась идея резиденции? Почему из всех наукоградов была выбрана именно Черноголовка?
Мария: В Черноголовке усилиями АНО «Центр городского развития» более пяти лет идет планомерная работа с городским пространством, в том числе по социокультурному направлению. Зачем? Чтобы рассказать о феномене города науки, который строили для нее, а не наоборот. Мы сотрудничаем с командой Центра с 2023 года, работая с горожанами очень аккуратно и постепенно. Можно сказать, именно это знакомство погрузило меня в тему наукоградности на примере конкретного города: Черноголовку я не выбирала — она выбрала меня. Арт-резиденция в этом контексте становится бережным и вовлекающим форматом, несмотря на свою кажущуюся кулуарность. Художники со всей страны приезжают в город, ходят по лесным тропкам и лабораторным коридорам, беседуют с жителями и представляют горожанам и гостям города «свою Черноголовку».
Почему важно развивать культурную среду регионов и привлекать внимание общественности к подобным проектам?
Олег: В последнее время есть тенденция «взгляда вовнутрь» — чем каждый регион или город отличается друг от друга, почему стоит ехать в Саранск, Суздаль или же в Черноголовку? Для формирования уникального образа города проектные команды и обращаются к сфере культуры и искусства: через работу с художниками рождаются городские легенды и образы — новые точки притяжения.
Это очень трудоемкие процессы, и их поддержка — информационная и не только — позволяет сделать такие практики более заметными и усилить их результат. Ведь именно через арт-резиденции, паблик-арт и культурные лаборатории города стараются рассказать о себе, в том числе и друг другу.
Сегодня у жителей и поклонников мегаполиса появляется альтернатива: жить в полутора часах езды от работы в столице или в соседнем небольшом городе со своей аурой, возможностями и атмосферой спокойствия.
Какие цели стоят перед проектом «ГАЛО»?
Мария: Если говорить о профессиональной художественной среде, то это, безусловно, институциональное развитие проекта. Арт-резиденция — фактически инфраструктура для художника, где он может работать с интересующей его темой или опробовать новый художественный язык. В нашем случае это изучение специфики наукограда: как устроен такой город, чем его жители отличаются от жителей других городов России, насколько наука является лейтмотивом местных процессов. Мы запустили полноценную институцию — и юридически, и программно, — и теперь должны сделать ее заметной в профессиональном поле.
Если говорить о внутренних целях, то это повышение видимости города для творческого сообщества страны, своеобразная «упаковка» его привлекательности для думающего человека — будь то ученый, айтишник или художник. А также художественное переосмысление особенностей города: какой он? В чем уникальность Черноголовки?
Перед запуском арт-резиденции вы проводили лаборатории для местных. Как местные относятся к культурным изменениям в своем городе?
Мария: Разумеется, сначала была некая настороженность со стороны горожан. Наукоград — это особенная территория особенных людей. Нам пришлось довольно долго и аккуратно выстраивать диалог. Сразу отмечу: это трудоемко и отнюдь не просто для федерального специалиста. Здесь не работают привычные каналы коммуникации вроде Telegram, но работает живое человеческое общение. Если хочешь что-то объяснить, придется найти время и лично, за чашкой чая, поговорить с людьми.
Зато в этом году, во время заезда резидентов междисциплинарного направления, когда я увидела 15 человек, гуляющих по городу вместе с художниками, я была несказанно рада! Значит, пусть медленно, но «Гало» обрастает локальным сообществом поддержки.
Насколько активно жители принимают участие в культурных мероприятиях?
Олег: 16 и 17 августа прошло первое событие публичной программы арт-резиденции «Гало». Художница из Санкт-Петербурга Анна Мартыненко вместе с жителями исследовала Черноголовку через создание звуковой карты и слепков города. Событие предполагало ограниченное количество участников — все регистрации заполнились за двое суток. Разумеется, что первый день Анна вовлекла горожан чрез примеры подобных проектов в других городах, объясняла свою практику, а уже на второй группа представляла собой дружное сообщество друзей — мы вместе шутили, делали слепки городских поверхностей и мечтали.
Инициатива арт-резиденции была ожидаема частью жителей, которые сразу вовлекались в ее процессы в формате гостей, слушателей, просто друзей. Резидентов «Гало» зовут на домашние ужины, встречи и тематические прогулки. Это рукотворный процесс, медиируемый командой проекта.
Это не означает безоблачного принятия — для этого нужно время (у «Гало» всего два месяца работы), но говорит о верности выбранных слов и действий.
Какое у местных отношение к приглашенным художникам?
Мария: Для горожан это абсолютно новый опыт — мы это учитываем в подготовке художников к встрече с городом. При отборе авторов одним из внутренних критериев экспертного совета была коммуникабельность автора и желание/готовность к общению с горожанами. Думаю, что «тест» мы прошли — у художников появляются друзья, начинается неформальное общение.
Но посмотрим, какая реакция будет на финальный проект. Для аккуратного вовлечения местных жителей мы планируем медиации и экскурсии, чтобы объяснять, говорить, отвечать на страхи.
Почему темой первого сезона стал резонанс?
Мария: У сезона 2025 года два куратора по двум направлениям — Христина Отс (искусство и наука, в партнерстве с «Центром Art & Science» Университета ИТМО) и Дарья Болдырева (междисциплинарное). Тему мы выбирали совместно, исходя из того, что в финальном показе будут представлены три разных проекта, для которых она станет связующим звеном. Обычно у авторов резиденции высказывания независимы, но нам хотелось, чтобы результат оказался единым и по времени, и по вектору — в городской среде. Отсюда и тема.
«Резонанс» — это, по сути, отклик. Ведь именно эмоцию мы хотим получить в качестве результата.
Расскажите как проходил отбор участников?
Мария: У нас сложносочиненная программа с тремя уровнями, и у каждого свой принцип отбора авторов. В направлении «искусство и наука» отбор осуществляется по приглашению куратора — Христины Отс. Здесь было важно совпадение опыта автора (желательно с профессиональным научным бэкграундом) с темами, над которыми работают НИИ города. Необходимо отметить, что значимым фактором является и совпадение с конкретным научным сотрудником. Поэтому мы пошли по пути приглашения, а не открытого конкурса.
Открытый конкурс был выбран для междисциплинарного направления под кураторством Дарьи Болдыревой. Здесь авторам предлагалось шире изучить городской ландшафт и самостоятельно определить вектор работы. Нам был интересен круг художников и их аргументация интереса к территории города. Через открытый конкурс мы получили 170 заявок. Для отбора двух резидентов из этого числа мы работали в формате экспертного совета, куда вошли куратор, программный директор и генеральный директор инициатора проекта — АНО «Центр городского развития».
Впереди — работа по еще одному направлению, паблик-арту. Здесь мы также пойдем по пути приглашения, но рассматриваем возможность партнерского проекта с конкретной институцией. Это важно для достижения цели — повышения видимости в профессиональном сообществе и наращивания институциональных связей арт-резиденции.
Что художники должны предоставить как результат работы в резиденции? Какая будет дальнейшая судьба проектов?
Мария: Если говорить об идиллическом представлении арт-резиденции, то у художника вполне может и не быть результата. В нашем случае мы еще до объявления резидентов очень аккуратно обсуждали условия, программу и собственные ожидания от результата. Мы не можем позволить себе быть лишь инфраструктурой — для нас действительно важно, чтобы у художника произошло то самое «совпадение», а техническое воплощение замысла оказалось на высоком уровне. Поэтому у авторов и кураторов есть цель воплотить именно то, что вызвало резонанс у конкретного художника.
Авторов междисциплинарного направления мы не ограничиваем в медиуме высказывания: это могут быть фотография, графика, видео, звук или что-то иное. Мы также не задаем жестких рамок по точке презентации результата — вполне вероятно, что мы «захватим» три разные городские локации. В случае направления «искусство и наука» мы заранее знали художественный язык автора и понимали, к каким приемам он может обратиться, однако тему задает именно процесс посещения и работы с конкретными лабораториями.
Как художники знакомятся с культурным слоем города?
Мария: Для авторов мы разработали программу погружения в город. Это прогулки с экскурсоводами — выпускниками наших лабораторий 2023 года, знакомство с местными краеведами, визит на территорию НИИ и обсерваторию. Далее каждый из авторов осваивается и в коммуникации с арт-менеджером может дополнить пребывание «личной программой» — например, походом в конкретную лабораторию, посещением музея в соседнем городе или же просто прогулкой к «большому муравейнику, удаленному от города так, чтобы была тишина».
Мы стараемся всегда быть рядов с художником и отпускаем его лишь в случае запроса «побыть одному». Все остальное время мы предлагаем варианты досуга, стараемся быть напарниками в исследовании.
Почему важно формировать диалог между наукой, искусством и жителями?
Мария: Мое любимое правило — «искусство не панацея», оно действует только там, где вы уверены в его результативности и необходимости. В случае с Черноголовкой это просто очень вдохновляющая среда. НИИ — это закрытые пространства: без специального пропуска туда не попасть, а значит, город гораздо больше, чем просто визуальное воплощение научной составляющей. Это архитектура, природа, люди… Здесь созданы идеальные условия для творчества.
Для города же это возможность рассказать о себе другим языком искусства. Научное знание предстает перед нами в виде визуального образа, который как минимум вызывает желание узнать больше о предмете. И это главное. Через художественные проекты горожане по-новому открывают свой дом, видят, в каком уникальном месте они живут, и чем могут гордиться.
Возникали ли сложности в синтезе столь разных сфер?
Мария: Основная сложность — человеческий фактор. Арт-резиденция — это живой организм, который даже при максимальном программировании может выдавать неожиданности. Все требует ручной настройки: мы пытаемся подружиться с научными сотрудниками и горожанами — только так может сложиться процесс. Это занимает время, усилия команды и авторов, а где-то «совпадение» и вовсе не произойдет.
Каким образом художник вовлекается в процесс научных исследований? Как происходит его взаимодействие с работниками НИИ?
Мария: Я бы заменило слово «вовлечение» на «программирование». Этот процесс действительно разрабатывается и продумывается заранее. Мы изучили специфику НИИ города, выявили темы, над которыми работают разные институты. Благодаря лабораториям 2023 года у нас уже сложился лонг-лист лояльных научных сотрудников, готовых или желающих работать с художником.
Далее автор, исходя из своего опыта и образования, выбирает направления деятельности в соответствии с ними — конкретные НИИ. После этого мы смотрим на тех самых лояльных научных сотрудников: есть ли в этих институтах уже подготовленные «друзья Гало».
Еще до официального запуска арт-резиденции куратором направления «Искусство и наука» Христиной Отс была проведена большая работа — через визиты и кабинетное исследование. Затем сначала удаленно, в формате онлайн, а потом очно, художник сезона Сергей Костырко связывался и финально выбирал партнера проекта, в лаборатории которого будет вестись работа. Им стал Владимир Ракитин, кандидат химических наук и старший научный сотрудник Группы полупроводниковых и композиционных материалов.
Что для вас будет являться успехом этого сезона арт-резиденции?
Олег: Как и с целями есть два уровня «успешности» — внешний и внутренний. На внутреннем уровне — это, безусловно, принятие инициативы горожанами, вовлечение жителей в процессы проекта и их активное участие. Мы отслеживаем, кто и сколько человек приходит на мероприятия публичной программы, какие отзывы о арт-резиденции оставляют жители, возможно, кто-то из них решит стать художником, дизайнером или студентом магистерской программы Центра искусства и науки ИТМО.
На внешнем уровне — это реакция профессиональной аудитории на новую институцию: количество публикаций и упоминаний о городе, появление новых институциональных связей через специальные проекты, приезд в город творческих людей.
Какие планы на будущий год по развитию арт-резиденции? Появятся ли новые форматы формирования культурной идентичности и вовлечения жителей в этот процесс?
Мария: Мне кажется, нам рано говорить о планах, когда еще не был показан финальный проект. Но вы правы, мы действительно думаем о них максимально заранее. Количество заявок и отклики художников показали, насколько Черноголовка интересна для художественных процессов. Уже в этом сезоне у нас появился специальный резидент вне квоты, а также первые запросы о партнерских проектах.
Точно могу сказать, что мы будем экспериментировать с направлениями арт-резиденции, обращаясь к широкому кругу художественного инструментария. Продолжим изучать городской ландшафт, но уже через другие медиумы, пойдем в новые институты и лаборатории для построения диалога. В качестве акцента мы хотим работать с общим образом наукограда и попробовать исследовать другие города науки — Дубну, Протвино, Мичуринск и другие, чтобы увидеть, чем они похожи и чем отличаются друг от друга.
