Ярмарка Cosmoscow — центральное событие российского арт-рынка. Ежегодно ярмарку посещает десятки тысяч людей: коллекционеров, галеристов, художников, арт-энтузиастов, студентов, журналистов и тех, кто только начинает свой путь в современном искусстве. Программа рассчитана на несколько дней, при этом подготовка занимает месяцы и создается десятками людей — от команды ярмарки до монтажников и технических специалистов.
С членами команды ярмарки Cosmoscow мы поговорили о внутренних процессах, экспертном отборе, вызовах, архитектуре, работе с аудиторией и СМИ. О том, как выглядит закулисье самой большой ярмарки искусства — читайте ниже.
Дарья Расторгуева, генеральный продюсер Cosmoscow
Как вы видите роль ярмарки Cosmoscow в рамках развития российского арт-рынка в ближайшие годы?
Мне кажется, одна из главных ролей Cosmoscow — задавать стандарт того, какой сегодня может быть ярмарка совриска в России. И здесь речь не только о составе галерей и качестве искусства, но и о самом опыте посетителя — от архитектуры и застройки до навигации, технологий, света, сервисов и программы.
Каждый год стараемся по-новому работать с пространством и визуальным языком ярмарки, внедрять технологичные решения и делать так, чтобы человеку было комфортно находиться на площадке. Для нас важно продумать весь путь гостя — буквально от того, как он подъезжает к площадке, до того, как ориентируется внутри, знакомится с галереями и участвует в программе.
При этом мы стараемся не просто следовать существующим стандартам, а во многом их задавать. Ярмарка должна быть удобной, современной и технологичной, но при этом все эти решения должны работать на главное — на искусство и общение вокруг него.
Мне кажется, именно из таких деталей и складывается развитие рынка. Когда человек получает хороший первый опыт знакомства с современным искусством, ему гораздо проще сделать следующий шаг — вернуться, начать интересоваться художниками, а со временем, возможно, стать коллекционером. Также это влияет на похожие проекты, задавая определенную планку. Поэтому мы воспринимаем ярмарку Cosmoscow как событие, которая не только показывает рынок, но и помогает формировать его движение вперед.
В чем вы видите основные сложности в работе с такой значимой и крупной ярмаркой?
Главная сложность заключается в масштабе. Ярмарка Cosmoscow — это огромное количество процессов, которые идут одновременно: застройка, техническое оснащение, навигация, логистика, сервис для посетителей и многое другое. Это бесконечный поток задач, которые нужно постоянно держать под контролем и отрабатывать.
Я уже 6 лет работаю с ярмаркой, поэтому многие процессы хорошо отлажены и мы понимаем, как их выстраивать. Но каждый новый выпуск все равно приносит новые вызовы. Например, мы меняем застройку, каждый год создаем уникальный фирменный стиль на основе творчества «Художника года». Он определяет образ ярмарки Cosmoscow в онлайн- и офлайн-пространстве: в архитектуре, навигации, полиграфии, на официальном сайте, в социальных сетях, рассылках, цифровом каталоге. Мы должны адаптировать стиль под площадку так, чтобы он не только хорошо выглядел, но и действительно работал для посетителя.
Нельзя просто хорошо провести ярмарку еще один раз. Из года в год нужно делать ее лучше: удобнее, технологичнее, интереснее и качественнее. Это и есть главный вызов — постоянно повышать собственную планку.
Работа над новой ярмаркой начинается всего через пару месяцев после завершения предыдущей. Можете рассказать подробнее, как вы анализируете итоги и выстраиваете стратегию на будущий выпуск?
У нас есть большая общая встреча после каждого выпуска, где мы вместе с командой разбираем, что сработало хорошо, где возникли сложности, какую обратную связь получили от гостей и участников и что важно учесть в следующем году. Отдельно фиксируем моменты для работы над ошибками.
После этого мы финально подтверждаем площадку для следующего выпуска и постепенно запускаем работу по всем направлениям заново.
Наташа Алехина, директор по коммуникациям Cosmoscow
Какие ценности ярмарки вы стремитесь доносить до аудитории?
Аудитория ярмарки очень обширная. К нам приходят коллекционеры и профессионалы арт-рынка, люди, которые только начинают знакомиться с современным искусством, представители бизнеса, студенты, журналисты и горожане, которым интересно происходящее в культуре. При этом сама программа ярмарки очень многослойна и каждый год объединяет множество направлений и форматов — от галерейных проектов и некоммерческих инициатив до лекции и дискуссий.
Для меня как для специалиста один из главных вызовов — в большом потоке информации и в ограниченном временном промежутке найти способ достучаться до каждого, рассказать о современном искусстве понятно и интересно, при этом не упрощая смысла. И в этом, наверное, заключается одна из главных задач Cosmoscow — продемонстрировать, что современное искусство повсеместно и относится к каждому гостю ярмарки.
Как сегодня, в эпоху постоянно меняющихся контекстов, находить общий язык со зрителем?
Сегодня мы действительно живем в мире перенасыщения контентом, и институциям приходится бороться за внимание аудитории. Мы с командой постоянно ищем новые форматы подачи информации, следим за трендами, экспериментируем с инструментами. Но для нас принципиально важно сохранять качество контента. Главный принцип — чтобы за форматом всегда оставалось содержание.
Как ярмарка Cosmoscow позволяет делать современное искусство более открытым и понятным для общества?
Современное искусство требует личного осмысления, и, как говорит основатель ярмарки Маргарита Пушкина, здесь нельзя лениться. Нужно постоянно ходить на выставки, общаться с художниками, кураторами, галеристами — именно так формируется мнение и собственный взгляд.
Наши ресурсы — сайт, новостная рассылка и социальные сети — становятся для аудитории таким же инструментом в изучении искусства. Мы привлекаем арт-профессионалов к нашим рубрикам «Галерист говорит» и «О чем это я», выстраивая диалог в цифровой среде. Каждую неделю мы проводим креативную летучку, где ищем новые темы, форматы и информационные поводы, чтобы интересно и содержательно рассказывать о современном искусстве.
Наталия Царева, руководитель направления по работе с галереями
Что важно для Cosmoscow при отборе участников ярмарки?
Важно помнить, что Cosmoscow — это курированная ярмарка, поэтому все заявки и стенды смотрит и отбирает экспертный совет. В первую очередь эксперты обращают внимание на целостность стенда и кураторский подход. Нам важно видеть продуманную концепцию стенда, а не только набор отдельных работ. Еще мы ценим, когда галереи не стоят на месте: показывают разных авторов, пробуют новые художественные диалоги и не боятся экспериментировать.
Расскажите подробнее о механике отбора галерей. Какие этапы проходят институции и как сформирована система отбора?
Все начинается с приема заявок. Подача идет через личный кабинет на нашем сайте.
В заявку входят: информация о самой галерее, профили художников с их CV, примеры работ, которые будут на стенде, и 3D-визуализация стенда. Это, пожалуй, одна из самых важных частей заявки, потому что в первую очередь оценивается именно целостность и динамика стенда.
Когда прием закрывается, заявки передают экспертному совету на рассмотрение. Каждый год приходят сотни заявок, мы внимательно изучаем каждую. Вместе с галереями обсуждаем программу стенда, иногда экспертный совет просит внести в экспозицию коррективы, и в результате формируется итоговый список участников ярмарки.
Какие проекты являются хайлайтами ярмарки Cosmoscow в 2026 году и почему?
Показать кого-то одного от всей ярмарки сложно, да и само событие еще впереди. Но если говорить о том, что всегда привлекает лично мое внимание (и на Cosmoscow, и на международных ярмарках), — это моностенды. Для галереи это всегда смелый шаг и определенный риск — делать ставку на одного автора, но выглядит это очень эффектно и привлекает внимание посетителей и коллекционеров.
В этом году у нас будет много сильных моностендов. Я бы посоветовала обратить внимание на стенд галереи сцена/szena с проектом Игоря Самолета (он же «Художник года» Cosmoscow 2026), а также проекты галереи PENNLAB с персональным стендом Игоря Елукова и галереи ИнГаллери / InGallery с проектом Марии Сафроновой.
Соня Эндрюс, СММ-менеджер
Как работа с аудиторией через социальные сети помогает выстраивать доверие с аудиторией?
Мы стараемся выстраивать доверительные отношения с аудиторией в первую очередь через баланс экспертности и открытости. С одной стороны, мы часто делимся мнениями и материалами от важных профессионалов арт-сообщества, а с другой — стараемся говорить об искусстве понятно и доступно, объяснять сложные темы, знакомить аудиторию с художниками, институциями и процессами арт-рынка.
При этом в соцсетях у Cosmoscow есть три основных направления: Фонд поддержки современного искусства, сама ярмарка и Клуб Коллекционеров Cosmoscow. У каждого из них немного разная аудитория со своими интересами и ожиданиями. Поэтому мы стараемся слушать каждую из этих аудиторий и подбирать подходящие темы, форматы и интонацию. Кроме того, стараемся не забывать и про эмоции — например, можем поделиться милой подборкой питомцев посетителей или просто передать волшебную атмосферу ярмарки в видеороликах.
Дайте несколько практических советов, которые помогут современным институциям выстроить контакт с аудиторией и грамотно его поддерживать.
Первое и, пожалуй, самое важное — регулярно смотреть, что делают в соцсетях коллеги по цеху и другие институции. Не для того, чтобы кого-то копировать, а чтобы не пропускать новые форматы, тренды и удачные решения и не отрываться от реальных, постоянно меняющихся интересов аудитории.
Во-вторых, постоянно сверяться с потенциальными потребностями и вопросами аудитории. Где-то — заранее объяснить сложную тему, где-то — ответить на самый простой практический вопрос, а где-то — просто не дать заскучать и предложить интересный формат. Еще один важный момент — лучше оставаться открытыми, доброжелательными и быть на связи, не создавая ощущения закрытой и недоступной институции.
И, конечно, важно быть последовательными: не пропадать надолго и не зацикливаться на одном типе контента. У аудитории должно быть понимание, зачем возвращаться в соцсети — возможно, ради любимой рубрики, определенного формата или просто ощущения, что здесь всегда происходит что-то интересное.
Cosmoscow длится меньше недели — как удается удерживать контакт с аудиторией и подогревать интерес на протяжении года?
Последние годы, с активным развитием институциональной платформы Cosmoscow и запуском новых проектов, это стало гораздо проще. Нам всегда есть чем поделиться, потому что события довольно равномерно распределены по календарю.
В начале года мы объявляем даты следующей ярмарки, весной — победителей программ «Художник года», «Институция года» и «Музей года», а также проводим ежегодный благотворительный аукцион Фонда Cosmoscow. Уже в августе и мы, и наша аудитория начинаем активно готовиться к Cosmoscow, а осенью переключаем внимание на новую ярмарку графики «Обертон».
В промежутках появляется больше пространства для других важных тем: мы поддерживаем наших художников и следим за тем, что происходит на международном арт-рынке — например, в рубрике #чтовокруг.
Анастасия Бережная, руководитель VIP-направления
Что VIP-направление Cosmoscow дает самой ярмарке и ее аудитории?
У Cosmoscow очень разная аудитория, и важно, чтобы ярмарка не предлагала всем один и тот же сценарий. Кто-то приходит впервые и просто хочет познакомиться с современным искусством, кто-то уже собирает коллекцию, а кому-то важно общение с галереями, художниками и профессионалами рынка. Поэтому VIP-направление дает возможность выстроить более индивидуальный опыт для тех гостей, которым важен комфорт и персональный подход.
Например, Предпоказ (3 сентября) позволяет коллекционерам и активным покупателям спокойно познакомиться с ярмаркой до открытия для широкой публики. Для них также предусмотрены специальные утренние часы в дни работы ярмарки и приватные пространства для встреч, переговоров и общения. Для нас это это возможность создать для гостей наиболее подходящий формат взаимодействия с ярмаркой.
Часто приставка VIP ассоциируется со специальным сопровождением. Если говорить шире — из чего состоит VIP направление ярмарки?
Сопровождение — правда важная часть, но далеко не единственная. Мы на связи с гостями на всех этапах их взаимодействия с ярмаркой Cosmoscow — от приглашения до посещения «Тимирязев центра» и специальных мероприятий. Важная часть нашей работы — выстроить коммуникацию между ярмаркой и гостем, помочь сориентироваться в программе, познакомить с ключевыми проектами и создать условия для комфортного и содержательного опыта. Отдельное внимание уделяем организации всех потоков гостей, ведь в нашем случае это тысячи человек. Это требует быть в организованным и стрессоустойчивым.
Что нужно посетителю ярмарки, чтобы стать участником VIP-направления?
Наша цель — расширять VIP-сообщество, поэтому мы учитываем рекомендации галерей, которые предлагают своих коллекционеров, а также наших партнеров и экспертов индустрии. Самый простой способ стать его частью — проявлять интерес к ярмарке: посещать ее, знакомиться с галереями, участвовать в программе и, конечно, приобретать произведения искусства.
Наталия Зайченко, главный архитектор Сosmoscow
Какие особенности «Тимирязев Центра» вы учитываете при создании архитектуры выставки?
При создании архитектуры ярмарки Cosmoscow на площади 17 010 м2 в «Тимирязев Центре» ключевой задачей становится эффективное управление масштабными потоками людей и преодоление инфраструктурных ограничений площадки. С учетом 150+ экспонентов и более 55 000 гостей архитектурное решение базируется на строгом зонировании. Наличие автономных монтажных ворот позволяет полностью изолировать техническую логистику от зон прибытия гостей.
Внутри самого двухэтажного пространства проектируется сквозная навигация на мафах (малых архитектурных формах), которые каждый год разные. Например, в прошлом году это были лестницы-стремянки, самый нужный элемент для монтажа предметов искусства на стены галерей.
Главные инженерные и логистические вызовы площадки — это дефицит складских помещений и очень скромные габариты грузового лифта на второй этаж — решаются еще на этапе проектирования. Проблема хранения компенсируется строительством собственных временных модульных складов, интегрированных в общую застройку. Трудности с подъемом грузов на второй этаж преодолеваются за счет внедрения жесткого временного графика для экспонентов и ограничений по размерам крупных предметов искусства.
Каким образом вы формируете путь посетителя по выставке?
Путь посетителя по ярмарке Cosmoscow формируется на стыке поведенческой архитектуры, психологии восприятия и стратегического зонирования. Это позволяет сделать масштабное двухэтажное пространство интересным и соразмерным человеку. Чтобы избавить десятки тысяч гостей от «музейной усталости» и помочь сфокусироваться на искусстве и его приобрести, огромный объем «Тимирязев Центра» дробится на разные по масштабу зоны. Плотная сетка стендов галерей чередуется с концептуальными и партнерскими пространствами и инсталляциями, что создает ритм. Это, в свою очередь, помогает освежить внимание зрителя, меняет его эмоциональный настрой и помогает плавно переключаться между созерцанием, общением и принятием решений о покупке произведений искусства.
Навигация и графический дизайн становятся знакомы нашим гостям через социальные сети и сайт еще до прихода на ярмарку. На самой площадке посетителей встречают и навигируют мафы (Прим. ред. — малые архитектурные формы). Каждый год они проектируются заново под фирменный стиль ярмарки, основанный на творчестве «Художника года». На ярмарке можно комфортно провести весь день: здесь нет жесткого навязанного маршрута, всегда существует свобода выбора. Гости могут изучить искусство, послушать лекции и дискуссии, перекусить и заглянуть в пространство для детей и магазины с памятными арт-сувенирами и книгами.
Как происходит работа с планированием размещения стендов в рамках ярмарки? Что для вас наиболее важно в этом процессе?
Это многоуровневый процесс, где архитектура выступает невидимым, но жестким каркасом, объединяющим интересы более 150 экспонентов и комфорт 55 000 зрителей. В основе проектирования лежит техническое задание от галерейных и партнерских менеджеров, которые прогнозируют итоговое количество участников. На основе этих данных мы детально прорабатываем планировку: учитываем размеры стендов, секций, контекстное соседство галерей и партнеров, основные потоки посетителей и расположение общественных пространств.
В этом процессе для меня наиболее важно, чтобы у каждого участника были созданы комфортные условия, а сама ярмарка воспринималась как единое гармоничное целое. Архитектура здесь не должна конкурировать с искусством — ее главная задача заключается в том, чтобы оставаться элегантным и эффектным фоном. Важно сделать встречу зрителя с произведением искусства вдохновляющей и запоминающейся, и я горжусь, что мне прекрасно удается решать эту задачу на протяжении уже 13 лет проектирования ярмарки.
