Картинка

Рассказываем про «Сентиментальную ценность»: нежность — это новый панк?

Разбор от кинокритика Ларианны Ваньянц.

20 ноября состоялась долгожданная российская премьера новой картины норвежского режиссёра Йоакима Триера «Сентиментальная ценность» — фильма, впервые представленного этой весной на 78-м Каннском кинофестивале и уже успевшего привлечь к себе внимание европейской критики.

Кинокритик и автор Telegram-канала Post scriptum Ларианна Ваньянц делится своими впечатлениями от просмотра.

Сюжет

Родные сестры Нора (Ренате Реинсве) и Агнес (Инга Ибсдоттер Лиллеос) — актрисы. Их связывают теплые отношения: они поддерживают друг друга во всем. Однако судьба оказалась к ним неласкова — в юном возрасте сестрам пришлось пережить развод родителей, а позже — смерть матери.

Спустя пятнадцать лет после исчезновения на похоронах появляется их отец, знаменитый режиссер Густав Борг (Стеллан Скарсгард). Он предлагает Норе ведущую роль
в своем новом фильме, полном автобиографических мотивов. Но Нора не спешит соглашаться — Густав долгие годы пренебрегал отцовскими обязанностями
и не поддерживал связь с дочерьми. Возможно, внезапное появление голливудской дивы Рейчел Кемпф изменит ход событий.

Концептуальность

Родовой дом — хранитель памяти нескольких поколений, одна из ключевых сентиментальных ценностей картины. Некогда наполненный радостью семейного очага,
со временем он стал свидетелем раздоров и развода.
Из века в век он впитывает историю семьи, обретая почти сакральное значение. В этом можно уловить отзвуки «Зеркала» Тарковского.

Триер затрагивает и другую тонкую тему — само кинопроизводство. Фильм приобретает автобиографические черты, ведь у режиссера две дочери. Он глубоко погружается
в психологию сложных отношений между героинями и их отцом. Главный вопрос картины — может ли творческая одержимость заменить любовь? Для отца важнее заполучить дочь в свой фильм, чем заслужить ее прощение. Но заслуживает ли он второй шанс? Триер оставляет ответ зрителю.

Значение

Тема взаимоотношений отцов и детей по-прежнему остается одной из самых актуальных в кинематографе, и Йоаким Триер своим фильмом лишь подчеркивает это. Трогательность картины во многом связана с ее социальной направленностью — подобные истории, к сожалению, нередко происходят в реальной жизни. Гармония в семье — хрупкий механизм, требующий постоянной работы и внимания.

Именно такой разлад мы видим в судьбе главного героя. Большинство людей со временем осознают свои ошибки и жалеют о них, однако Густав, кажется, не видит проблемы
в собственном поведении. Подобные темы важно поднимать
и обсуждать в кино.

Именно за подлинность и откровенность зрители так полюбили этот фильм — он отражает глубокую рефлексию над непростыми жизненными обстоятельствами.

Награда Канн

Оглушительный успех новой картины Йоакима Триера
на 78-м Каннском кинофестивале трудно переоценить — зрители встретили ее 19-минутными овациями. Лишь немногим фильмам в истории Канн удавалось заслужить более продолжительные аплодисменты — среди них «Лабиринт Фавна» и «Фаренгейт 9/11». По завершении фестиваля работа Триера была удостоена Гран-при — второй по значимости награды киносмотра.

Подписывайтесь на наш канал в Telegram

Мы используем куки, чтобы запоминать ваши предпочтения и информацию о сеансе, отслеживать эффективность рекламных кампаний и анализировать анонимные данные для улучшения работы сайта. Нажимая на кнопку "Принять куки" вы даете согласие на использование всех куки.